Самые ожидаемые концерты и фестивали 2021 и 2022 года

Самара 2021 | билеты на концерты в Самаре без наценки и сервисного сбора

Глеб Самойлов & The Matrixx

В&nbsp;бюрократических дебрях может потеряться целый человек, а&nbsp;то&nbsp;и&nbsp;сразу несколько постояльцев дома отдыха. Эта история началась с&nbsp;одной неподписанной бумаги, а&nbsp;закончилась разоблачением, тайным романом, разводом, воссоединением семьи&nbsp;и, наконец, разрешением на&nbsp;покупку белой краски для яслей.Запутанная история в&nbsp;&laquo;Сыроежках&raquo; Однажды обычный маленький человек по&nbsp;фамилии Зайцев приехал в&nbsp;дом отдыха со&nbsp;странным названием &laquo;Сыроежки&raquo;. Об&nbsp;отдыхе наш герой и&nbsp;не&nbsp;помышлял&nbsp;&mdash; в&nbsp;это место его привела работа. Вот только сообщать истинную цель своего приезда никак нельзя&nbsp;&mdash; в&nbsp;элитных &laquo;Сыроежках&raquo; беспокоить постояльцев возбраняется.Потрясающую комедию положений, в&nbsp;которой по&nbsp;уши погряз товарищ Зайцев, представляет спектакль &laquo;Маленькое воскресное приключение&raquo; в&nbsp;театре &laquo;Эрмитаж&raquo;. Он&nbsp;всего лишь хотел подписать документы, но&nbsp;в&nbsp;одночасье оказался в&nbsp;гуще событий, которые совершенно не&nbsp;поддаются контролю. Кто от&nbsp;кого скрывается, когда приедет муж Клавы Игнатюк, кто здесь двоеженец, а&nbsp;у&nbsp;кого случился роман... И&nbsp;вообще, что здесь, в&nbsp;конце концов, происходит?! &laquo;Я&nbsp;вам точно не&nbsp;скажу! Эта такая запутанная история&raquo;...Автор&nbsp;&mdash; Валентин Катаев; Режиссёр&nbsp;&mdash; Алевтина Пузырникова. Роли играют: А.&nbsp;Шулин; Д.&nbsp;Белоусова; И.&nbsp;Богданова; А.&nbsp;Володина-Фроленкова и&nbsp;другие.Продолжительность&nbsp;&mdash; 2&nbsp;часа 45&nbsp;минут (с&nbsp;антрактом). Возрастное ограничение&nbsp;&mdash; 16+.Всему виной резолюция В&nbsp;1956 году по&nbsp;пьесе Катаева &laquo;День отдыха&raquo; был снят замечательный советский фильм&nbsp;&mdash; лёгкая комедия положений в&nbsp;исполнении талантливых актёров. Собственная интерпретация этой истории на&nbsp;сцене театра &laquo;Эрмитаж&raquo; появилась в&nbsp;начале 2018 года и&nbsp;сразу завоевала искреннюю любовь зрителей. Развернувшаяся в&nbsp;импровизированном холле дома отдыха, она изобилует шутками и&nbsp;курьёзными ситуациями, покоряет виртуозной игрой актёров и&nbsp;динамикой действия. Этот сюжет, пронизанный юмором, не&nbsp;несёт в&nbsp;себе какой-то скрытой морали, однако советский бюрократизм, ставший первопричиной представленных событий, и&nbsp;сегодня знаком каждому зрителю в&nbsp;зале.

Маленькое воскресное приключение

Бессмертный шедевр Эжена Скриба давно и&nbsp;надолго поселился на&nbsp;театральных афишах Москвы. Спектакль &laquo;Стакан воды&raquo; в&nbsp;театре &laquo;Эрмитаж&raquo;&nbsp;&mdash; очередное прочтение одноимённой пьесы французского драматурга, которая всякий раз играет на&nbsp;сцене новыми красками. Возрастное ограничение&nbsp;&mdash; 16+. Постановка идёт в&nbsp;зале на&nbsp;Арбате. Автор&nbsp;&mdash; Эжен Скриб; режиссёры&nbsp;&mdash; Алексей Шулин и&nbsp;Алевтина Пузырникова. Роли играют: О.&nbsp;Левитина; И.&nbsp;Богданова; А.&nbsp;Шулин; Е.&nbsp;Фроленков; М.&nbsp;Чижевская и&nbsp;другие.Всё из-за любви Так часто случается, что незначительные причины влияют на&nbsp;судьбы целых государств. Косой взгляд, нечаянно брошенное слово, &laquo;случайное&raquo; прикосновение в&nbsp;стенах дворца становятся поводом для начала или завершения настоящей войны далеко за&nbsp;его пределами.&nbsp; XVIII&nbsp;век, Англия. Судьбу страны решают интриганы, властолюбцы и&nbsp;простые влюблённые, которым вовсе нет дела до&nbsp;политики. Перешёптывания, намёки, козни и&nbsp;подковёрные игры складывают основное действие постановки, рассказывающей, как глобальные перемены в&nbsp;ходе истории начнутся... с&nbsp;опрокинутого стакана воды. Успейте купить билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Стакан воды&raquo; в&nbsp;Москве, чтобы лично удостовериться в&nbsp;том, что миром правят вовсе не&nbsp;власть и&nbsp;не&nbsp;золото. Людьми &laquo;вертят&raquo; Её&nbsp;Высочество Любовь и&nbsp;Его Величество Случай.Круговорот интриг затягивает Постановок этой пьесы Скриба не&nbsp;счесть. Одни режиссёры видят в&nbsp;ней трагедию, другие&nbsp;&mdash; повод для глумления над власть имущими, третьи превращают её&nbsp;в&nbsp;шоу с&nbsp;танцами, песнями и&nbsp;маскарадом. В&nbsp;постановке театра &laquo;Эрмитаж&raquo; на&nbsp;сцене возникла искромётная комедия с&nbsp;элементами фарса, которая не&nbsp;даёт скучать ни&nbsp;минуты. Интрига здесь двигает сюжет с&nbsp;точностью часового механизма. Каждое слово и&nbsp;всякий поступок преследуют определённую цель. В&nbsp;этом круговороте событий сценическое действие ни&nbsp;на&nbsp;секунду не&nbsp;замирает, бесконечно движется, переливается эмоциями, авантюрой и&nbsp;яркими красками костюмов.

Стакан воды

Спектакль &laquo;Зойкина квартира&raquo;&nbsp;&mdash; история авантюристов и&nbsp;авантюристок всех мастей. Одна из&nbsp;запрещённых пьес Михаила Булгакова&nbsp;&mdash; как никогда актуальна. На&nbsp;сцене уже больше 20&nbsp;лет исследуют потерю человечности в&nbsp;человеке, истоки добра и&nbsp;зла. Эффектные декорации и&nbsp;яркие характеры делают спектакль одним из&nbsp;самых популярных в&nbsp;репертуаре театра &laquo;Эрмитаж&raquo;.Герои новой экономической политики Знаменитый герой Булгакова однажды задал вопрос: &laquo;Изменились&nbsp;ли горожане внутренне?&raquo;. Спектакль Михаила Левитина однозначно утверждает, что нет. Персонажей, которые появятся на&nbsp;сцене театра &laquo;Эрмитаж&raquo;, легко узнать в&nbsp;современной жизни. А&nbsp;на&nbsp;театральной сцене тщательно воссоздана атмосфера 20-х годов прошлого столетия, когда Москва тонула в&nbsp;нэпмановском шике.Главная героиня спектакля&nbsp;&mdash; предприимчивая Зоя, которая мечтает уехать из&nbsp;советской Москвы во&nbsp;Францию. Для этого нужны деньги, и&nbsp;поэтому женщина открывает ателье по&nbsp;пошиву одежды, которое вечерами превращается в&nbsp;бордель. Эксцентрика, яркость красок, буффонада и&nbsp;кураж, которыми полнится действо, очень к&nbsp;месту. Ведь здесь принимают наркотики, прохаживаются полуобнажённые модели, несчастная красавица &laquo;отрабатывает долг&raquo;, крутятся большие деньги.Художник Гарри Грумель не&nbsp;поскупился на&nbsp;дорогие ткани, бархатную софу, расписные ширмы и&nbsp;статуэтки. Такой интимной с&nbsp;налётом роскоши обстановкой владелица борделя завлекает гостей в&nbsp;своё заведение. Костюмы артистов также соответствуют духу времени.В&nbsp;ролях: Дарья Белоусова, Ирина Богданова, Евгений Фроленков, Сергей Олексяк.

Зойкина квартира

Хармс неизбежно влиял на&nbsp;каждого, с&nbsp;кем соприкасался, и&nbsp;продолжает влиять на&nbsp;нас сегодняшних. Не&nbsp;имея счастья знать поэта лично, мы&nbsp;знакомимся с&nbsp;его творчеством, вся суть которого&nbsp;&mdash; поиск в&nbsp;окружающей действительности чего-то действительно смешного. Чего? Этот вопрос уже без малого 40&nbsp;лет занимает пытливый разум режиссёра Михаила Левитина.Воспоминания и&nbsp;поэзия Вновь взяв на&nbsp;себя ответственность представить зрителю неоднозначного и&nbsp;эпатажного поэта Даниила Хармса, &laquo;Эрмитаж&raquo; выбрал для этого оригинальный ракурс. В&nbsp;основу новой постановки легли не&nbsp;только сочинения автора, но&nbsp;также впечатления от&nbsp;книги Владимира Глоцера, построенной на&nbsp;воспоминаниях вдовы поэта Марины Малич. В&nbsp;итоге спектакль &laquo;Меня нет дома&raquo; в&nbsp;театре &laquo;Эрмитаж&raquo; получился совершенно особенным&nbsp;&mdash; образ писателя зрителю предстоит создать самостоятельно, смотря на&nbsp;него глазами супруги, и&nbsp;находя подсказки в&nbsp;его малоизвестных произведениях. Именно эти шедевры добавили сценическому действу тот особенный юмор, который был присущ, кажется, одному только Хармсу.Автор пьесы и&nbsp;режиссёр&nbsp;&mdash; Михаил Левитин. Роли играют: С.&nbsp;Сухарев; Б.&nbsp;Романов; О.&nbsp;Левитина; Д.&nbsp;Шульмина и&nbsp;другие.Продолжительность&nbsp;&mdash; 2&nbsp;часа 50&nbsp;минут (с&nbsp;антрактом). Возрастное ограничение&nbsp;&mdash; 16+.Собственная эрмитажная трилогия Даниил Хармс&nbsp;&mdash; фигура знаковая для театра &laquo;Эрмитаж&raquo;, ведь именно здесь в&nbsp;1982 году впервые в&nbsp;мировой практике был поставлен спектакль по&nbsp;его произведениям. С&nbsp;постановки Михаила Левитина, получившей название &laquo;Хармс! Чармс! Шардам! Или Школа клоунов&raquo;, тогда началась театральная трилогия, нашедшая своё завершение только сейчас, в&nbsp;2019&nbsp;году. В&nbsp;её&nbsp;центре&nbsp;&mdash; ещё один спектакль этого&nbsp;же режиссёра&nbsp;&mdash; &laquo;Белая овца&raquo;, поставленный на&nbsp;стыке тысячелетий, и&nbsp;ровно через 19&nbsp;лет после первого.Теперь, спустя ещё 19&nbsp;лет, &laquo;Эрмитаж&raquo; празднует 60-летие и&nbsp;представляет завершающую триптих постановку, в&nbsp;которой снова оживают произведения гения. Третье обращение к&nbsp;его творчеству для режиссёра и&nbsp;уже совсем другой труппы оказалось непростым испытанием, ведь увлечение Хармсом во&nbsp;всём мире растёт, и&nbsp;ставить его поэзию всё трудней, но&nbsp;оттого&nbsp;&mdash; ещё интересней!

Меня нет дома

Один чудак, не&nbsp;имеющий друзей и&nbsp;даже товарищей, слишком честен с&nbsp;собой и&nbsp;с&nbsp;миром, а&nbsp;потому глубоко одинок. Он&nbsp;не&nbsp;изменяет собственным принципам, не&nbsp;идёт на&nbsp;сделки с&nbsp;совестью, и&nbsp;потому его жизнь&nbsp;&mdash; сплошная полоса неудач. Но&nbsp;так было лишь до&nbsp;тех пор, пока не&nbsp;случилось Чудо&nbsp;&mdash; однажды он&nbsp;встретил Женщину.Главное&nbsp;&mdash; быть собой Спектакль &laquo;Фокусник&raquo; в&nbsp;театре &laquo;Эрмитаж&raquo;&nbsp;&mdash; сказка для взрослых, но&nbsp;не&nbsp;в&nbsp;том понимании, которое сегодня вкладывают в&nbsp;это сочетание слов. Это истинно сказочный для мира взрослых сюжет, в&nbsp;котором счастье становится наградой за&nbsp;целую жизнь, прожитую безрадостно. Камерная постановка рассказывает о&nbsp;маленьком человеке, который предпочитает оставаться собой, а&nbsp;не&nbsp;втискиваться в&nbsp;общепринятые нормы против веления сердца.Сценическое действо вышло очень несовременным по&nbsp;стилю, сценическому языку и&nbsp;настроению, но&nbsp;поднятая в&nbsp;нём тема внутренней независимости и&nbsp;личной свободы актуальна сегодня, как никогда.Автор&nbsp;&mdash; А. Володин; Режиссёр&nbsp;&mdash; А. Тупиков.Роли играют: А.&nbsp;Шулин; Д.&nbsp;Белоусова; А.&nbsp;Коломина/А. Черных; Е.&nbsp;Тенета и&nbsp;другие.Внутри пьесы Володина Эта лиричная постановка окрашена светлой грустью, которая скрывается под маской гротеска и&nbsp;бахвальства героев. В&nbsp;действии на&nbsp;сцене много комично-печального, щемящего душу, но&nbsp;при этом смешного... Встретились два одиночества&nbsp;&mdash; это&nbsp;же счастье! Но&nbsp;тяжело выстраданное, а&nbsp;оттого хрупкое и&nbsp;неуклюжее.В&nbsp;спектакле Тупикова ощущается та&nbsp;самая володинская интонация, особое настроение, которым пронизаны все пьесы автора. И&nbsp;дело здесь не&nbsp;только в&nbsp;игре актёров и&nbsp;в&nbsp;&laquo;эрмитажевской&raquo; подаче материала, но&nbsp;и&nbsp;в&nbsp;интересном режиссёрском решении&nbsp;&mdash; присутствии на&nbsp;сцене самого Автора, который сочиняет персонажей из&nbsp;собственных эмоций, страхов и&nbsp;влюблённостей. Монологи Володина, прочитанные в&nbsp;камерном пространстве зала, располагают к&nbsp;особенно близкому контакту актёров со&nbsp;зрителем и&nbsp;создают удивительную атмосферу.

Фокусник

Когда дверь оббивают кредиторы, а&nbsp;последняя монета проиграна за&nbsp;карточным столом, что делать светскому человеку? Конечно, выгодно жениться! К&nbsp;такому решению приходит главный герой, прохвост и&nbsp;игрок, в&nbsp;спектакле &laquo;Свадьба Кречинского&raquo;. Режиссёр Михаил Левитин показывает Москву XIX&nbsp;века, удивительно схожую с&nbsp;нынешней столицей. Неудивительно&nbsp;&mdash; на&nbsp;века вперёд Москве хватит плутов и&nbsp;простаков.Смех и&nbsp;горечь Александр Сухово-Кобылин писал комедию в&nbsp;тюрьме, сидя по&nbsp;ложному обвинению. И&nbsp;потому получилась она с&nbsp;привкусом горечи&nbsp;&mdash; уж&nbsp;очень хорошо автор знал великосветскую жизнь, где человека могли возвеличить без повода и&nbsp;ни&nbsp;за&nbsp;что исторгнуть из&nbsp;общества.Главный герой, которого играет Евгений Редько,&nbsp;&mdash; мерзавец, но&nbsp;мерзавец обаятельный. Он&nbsp;не&nbsp;создан ни&nbsp;для спокойной жизни, ни&nbsp;для покойной старости. И&nbsp;меж тем ему не&nbsp;чужды моменты благородства. Деньги утекают из&nbsp;рук бурным потоком: только что Кречинский устраивал великосветские попойки, и&nbsp;уже нечем заплатить за&nbsp;квартиру.В&nbsp;попытках поправить своё финансовое положение, красавец и&nbsp;мот сватается к&nbsp;Лидочке, единственной дочке провинциального богатого помещика. К&nbsp;каждому члену семьи у&nbsp;Кречинского находится подход. С&nbsp;будущим тестем он&nbsp;обсуждает земледелие, тётке невесты обещает насыщенную светскую жизнь. А&nbsp;Лидочка уж&nbsp;вовсе готова за&nbsp;женихом на&nbsp;край света. Однако &laquo;хвосты&raquo; из&nbsp;прошлой жизни настигают Кречинского.В&nbsp;первой части спектакля зрителя ждёт чистая комедия, в&nbsp;двух последующих&nbsp;&mdash; действие напоминает трагифарс.Роли исполняют:Сергей Олексяк,Станислав Сухарев,Андрей Нагорнов,Дарья Белоусова.&nbsp;

Свадьба Кречинского

Две истории для двух ярких актёров по&nbsp;произведениям двух непохожих, но, без сомнения, выдающихся писателей-шестидесятников. В&nbsp;центре Москвы оживают сюжеты из&nbsp;прошлого, где в&nbsp;противостоянии противоположностей раскрываются простые, но&nbsp;такие важные общечеловеческие истины.Жизнь в&nbsp;миниатюре Спектакль &laquo;Аксёнов, Довлатов, Двое&raquo; в&nbsp;театре &laquo;Эрмитаж&raquo;&nbsp;&mdash; две интеллигентные миниатюры, перекликающиеся друг с&nbsp;другом настроением и&nbsp;общим лейтмотивом. Их&nbsp;объединяет ирония по&nbsp;отношению к&nbsp;нашей невесёлой действительности, где невежество, как и&nbsp;раньше, пытается главенствовать над образованностью, хамство&nbsp;&mdash; над нормами морали, а&nbsp;грубая сила&nbsp;&mdash; над интеллектом.Разделённый антрактом спектакль представляет инсценировки рассказа Довлатова &laquo;Солдаты на&nbsp;Невском&raquo; и&nbsp;сочинения Аксёнова &laquo;Победа&raquo;. Герои одного произведения столкнутся в&nbsp;купе поезда и&nbsp;за&nbsp;шахматной партией разыграют целую жизнь. Персонажи другого прогуляются по&nbsp;Ленинграду и&nbsp;увидят Город на&nbsp;Неве абсолютно разными глазами.Авторы&nbsp;&mdash; Василий Аксёнов и&nbsp;Сергей Довлатов;режиссёр&nbsp;&mdash; Михаил Левитин.Роли играют:С.&nbsp;Сухарев;С.&nbsp;Олексяк.Возрастное ограничение&nbsp;&mdash; 16+.В&nbsp;особенной атмосфере Эту постановку, впервые представленную публике в&nbsp;2012&nbsp;году, нельзя назвать ни&nbsp;культовой, ни&nbsp;эпичной. Но&nbsp;тем не&nbsp;менее эта камерная работа, созданная почти без декораций всего парой артистов, жива и&nbsp;всё так&nbsp;же любима публикой. Искренняя игра талантливых актёров, их&nbsp;обмен типажами и&nbsp;потрясающее чувство авторского текста легко и&nbsp;живо воссоздают на&nbsp;сцене атмосферность произведений культовых советских писателей. Погружаться в&nbsp;этот не&nbsp;существующий мир&nbsp;&mdash; редкое удовольствие, а&nbsp;его глубокая философия&nbsp;&mdash; отдельный бонус для души, тоскующей об&nbsp;искренности и&nbsp;человечности.

Аксенов, Довлатов, Двое

Спектакль &laquo;Моя старшая сестра&raquo; в&nbsp;театре &laquo;Эрмитаж&raquo; (Зал на&nbsp;Арбате) Спектакль о&nbsp;потерянной мечте, об&nbsp;упущенном личном счастье и&nbsp;благих намерениях, которыми вымощена дорога в&nbsp;ад, представляет зрителям театр &laquo;Эрмитаж&raquo;. Но&nbsp;и&nbsp;есть и&nbsp;ещё одна составляющая постановки &laquo;Моя старшая сестра&raquo;&nbsp;&mdash; возвращение во&nbsp;вторую половину прошлого века: уютную, мещанскую, приземлённую и&nbsp;бескрылую.О&nbsp;постановке: Много&nbsp;ли есть таких людей, которые любовь и&nbsp;заботу родителей посчитают злом&nbsp;&mdash; сразу скажем, нет. Всё делается близкими людьми из&nbsp;лучших побуждений. Чувство благодарности не&nbsp;позволит любящим детям перечить старшему, особенно если он&nbsp;&mdash; дядюшка, забравший двух племянниц-сирот на&nbsp;воспитание из&nbsp;детского дома.И&nbsp;пусть младшая полюбила парня, который, по&nbsp;мнению дяди, её&nbsp;не&nbsp;достоин, а&nbsp;старшая&nbsp;&mdash; мечтает стать актрисой, и&nbsp;режиссёр уже ждёт её&nbsp;на&nbsp;своём курсе, глава семьи считает всё это несерьёзным. Он&nbsp;прогонит &laquo;не&nbsp;того&raquo; юношу, заставит учиться в&nbsp;техникуме земной профессии, но&nbsp;не&nbsp;поймёт, что этим сломает жизнь любимым девочкам.Пьеса Александра Володина &laquo;Моя старшая сестра&raquo; была экранизирована в&nbsp;прошлом столетии Георгием Натансоном. Тогда блестящий актёрский состав (Михаил Жаров, Татьяна Доронина, Виталий Соломин, Наталья Тенякова) сыграли драму так, что посмотрели её&nbsp;в&nbsp;стране 22,5 миллиона человек. Декада советских фильмов в&nbsp;Риме и&nbsp;Милане показала, что соперников у&nbsp;этой картины в&nbsp;1966 году не&nbsp;было.Если Натаносон сделал упор на&nbsp;несчастье человека без самореализации, то&nbsp;режиссёр театра &laquo;Эрмитаж&raquo; Михаил Левитин увидел пьесу как &laquo;картинки недавнего прошлого&raquo;. Звучит не&nbsp;так уж&nbsp;трагично, а&nbsp;как получилось у&nbsp;труппы театра&nbsp;&mdash; узнайте сами. Приходите обязательно, хотя&nbsp;бы ради того, чтобы услышать тот самый легендарный монолог &laquo;Вы&nbsp;любите театр?&raquo;.

Моя старшая сестра

Драматург Николай Эрдман&nbsp;&mdash; один из&nbsp;тех талантов, кому довелось на&nbsp;себе узнать &laquo;прелести&raquo; сталинской эпохи. Его арестовывали, ему запрещали жить в&nbsp;столице. Потом, правда, позволили работать в&nbsp;кино и&nbsp;даже наградили Сталинской премией... При жизни автора не&nbsp;все его сочинения дошли до&nbsp;зрителя, но&nbsp;сегодня беспрепятственно оживают на&nbsp;сцене.Балаган вокруг самоубийцы Товарищ Подсекальников живёт с&nbsp;семьёй в&nbsp;коммунальной квартире, и&nbsp;так не&nbsp;мила ему такая никчёмная жизнь, что он&nbsp;решает прервать её&nbsp;самоубийством. Однако, стреляться&nbsp;&mdash; дело, как выяснилось, трудное. Все вокруг знают, как надо, дают советы, подсказывают... и&nbsp;внезапно оказывается, что смерть героя выгодна всем вокруг, кроме него самого.Спектакль &laquo;Кто автор этого безобразия?&raquo; в&nbsp;театре &laquo;Эрмитаж&raquo;&nbsp;&mdash; постановка, объединившая вокруг сюжета пьесы &laquo;Самоубийца&raquo; многие сочинения Эрдмана. Интермедии к&nbsp;старым вахтанговским постановкам, эстрадные миниатюры-зарисовки, личные письма и&nbsp;воспоминания, сложившие основу спектакля, напомнят зрителям о&nbsp;выдающемся таланте, творчество которого пронизано весёлым и&nbsp;горьким остроумием.Автор&nbsp;&mdash; Николай Эрдман;режиссёр&nbsp;&mdash; Михаил Левитин.Роли играют:Е.&nbsp;Кулаков;И.&nbsp;Богданова;И.&nbsp;Качуро;С.&nbsp;Олексяк и&nbsp;другие.Кому&nbsp;&mdash; комедия, кому&nbsp;&mdash; беда На&nbsp;сцене&nbsp;&mdash; эстрада, обрамлённая алыми кулисами, на&nbsp;которой и&nbsp;развернётся калейдоскоп малых сатирических форм. В&nbsp;лучших традициях собственного жанра Михаил Левитин создал постановку, которая представляет зрителю не&nbsp;одно сочинение, а&nbsp;всю палитру литературного наследия драматурга, и&nbsp;его самого&nbsp;&mdash; для полноты картины. Спектакль получился уморительно смешной, остроумный, точно отражающий абсурд ушедшей эпохи... Но&nbsp;беззаботно смеяться над ней режиссёр не&nbsp;даёт. Комедию постоянно превращает в&nbsp;трагедию тот самый, задумавший стреляться Подсекальников&nbsp;&mdash; герой маленький и&nbsp;никчемный, именно он&nbsp;раскрывает глубокий подтекст сочинений гениального драматурга.

Кто автор этого безобразия?

Рыцарский роман &laquo;Дон Кихот&raquo; Мигеля де&nbsp;Сервантеса увидел свет в&nbsp;далеком семнадцатом веке. С&nbsp;тех пор популярность гениального произведения ничуть не&nbsp;угасла, напротив, каждое следующее поколение находит в&nbsp;главном герое всё новые черты, которые сближают его с&nbsp;читателями. Режиссёр Михаил Левитин создал оригинальный вариант постановки, рассказывающей о&nbsp;жизни необычного рыцаря из&nbsp;Ламанчи и&nbsp;его возлюбленной Дульсинеи. Чтобы вновь встретиться с&nbsp;любимыми героями, Вы&nbsp;можете прямо сейчас приобрести билеты на&nbsp;спектакль &laquo;Дон Кихот&raquo; в&nbsp;театре &laquo;Эрмитаж&raquo;.Продолжительность спектакля&nbsp;&mdash; 3&nbsp;часа 15&nbsp;минут (с&nbsp;одним антрактом). Возрастное ограничение: 16+.Представление проходит в&nbsp;Зале на&nbsp;Арбате.Спектакль &laquo;Дон Кихот&raquo; в&nbsp;Москве&nbsp;&mdash; отличный вариант для посещения с&nbsp;семьёй или друзьями. Вместе вы&nbsp;вспомните знакомый сюжет, от&nbsp;души посмеётесь&nbsp;и, конечно&nbsp;же, посочувствуете незадачливому рыцарю, смелые &laquo;подвиги&raquo; которого поражают воображение. Героя снова ждут испытания: встреча с&nbsp;разбойниками, сражение с&nbsp;огромной заколдованной мельницей и&nbsp;участие в&nbsp;битве между стадами баранов.Тема судьбы Дон Кихота и&nbsp;его верного слуги Санчо Панса подаётся режиссером необычным способом: Михаил Левитин создает компиляцию из&nbsp;привычного текста Сервантеса, пьесы Михаила Булгакова и&nbsp;стихов Жака Преве.Зрителей ждут красочные декорации, прекрасные костюмы и&nbsp;музыкальное сопровождение оркестра под управлением Сергея Скрипки, а&nbsp;главное&nbsp;&mdash; великолепный актёрский состав.Роли исполняют:&mdash;&nbsp;Борис Романов,&mdash;&nbsp;Сергей Олексяк,&mdash;&nbsp;Ольга Левитина,&mdash;&nbsp;Денис Назаренко и&nbsp;другие.

Дон Кихот

Спектакль &laquo;Вне закона. Вне закона. Вне закона&raquo; в&nbsp;театре &laquo;Эрмитаж&raquo;&nbsp;&mdash; особенная постановка, ведь в&nbsp;ее&nbsp;основе&nbsp;&mdash; произведение Льва Лунца. В&nbsp;Москве его пьесы не&nbsp;ставили без малого век.&nbsp; И&nbsp;вот на&nbsp;сцене вновь оживает одна из&nbsp;историй Лунца&nbsp;&mdash; &laquo;Вне закона&raquo;. В&nbsp;&laquo;Эрмитаже&raquo; ее&nbsp;ставит группа учеников и&nbsp;выпускников мастерской Левитина&nbsp;&mdash; новое поколение актеров и&nbsp;режиссеров.Перед зрителями развернется картина жизни в&nbsp;таинственном городе Сьюдаде. Главный герой &mdash;разбойник с&nbsp;благородной душой. Он&nbsp;оказался вне закона и&nbsp;теперь ему предстоит понять, где заканчивается закон, придуманный людьми для удобства и&nbsp;корысти, и&nbsp;начинается закон жизни, закон природы, закон совести. На&nbsp;фоне народного восстания показаны любовные интриги, и&nbsp;героям предстоит разбираться не&nbsp;только с&nbsp;последствиями бунта, но&nbsp;и&nbsp;с&nbsp;романтическими перипетиями.Справочные данные Купить билеты на&nbsp;Спектакль &laquo;Вне закона. Вне закона. Вне закона&raquo; в&nbsp;Москве может публика старше 18&nbsp;лет. Постановка пройдет в&nbsp;зале на&nbsp;Арбате и&nbsp;будет длиться 160 минут с&nbsp;антрактом.Об&nbsp;авторе Лев Лунц&nbsp;&mdash; писатель и&nbsp;драматург, один из&nbsp;Серапионовых братьев. Ему был очень близок жанр героической комедии и&nbsp;авантюрных приключенческих романов. Лунц мечтал о&nbsp;театре, который по-настоящему захватывал&nbsp;бы зрителя, не&nbsp;отпускал его внимание до&nbsp;последней минуты. Первая пьеса Лунца, опубликованная в&nbsp;1923&nbsp;году, была сразу&nbsp;же поставлена в&nbsp;Александринском театре. И&nbsp;так&nbsp;же стремительно на&nbsp;нее был наложен запрет Луначарским.&nbsp; Зрителям &laquo;Эрмитажа&raquo; предстоит узнать, не&nbsp;потеряло&nbsp;ли произведение своей остроты и&nbsp;актуальности за&nbsp;прошедшее столетие?

Вне закона. Вне закона. Вне закона

"Одноклассники" - современная пьеса, написанная российским драматургом Юрием Поляковым совсем недавно &ndash; только в 2009 году. Это драма в двух действиях, архаичная и актуальная, напряженная и однозначно очень сильная. Произведение сразу покорило театральный мир, и с момента появления оно уже не сходит с афиш. Если вы еще не видели это представление своими глазами, у вас есть возможность сходить на данный спектакль в Москве уже в ближайшее время. Приглашаем вас хорошо и интересно провести свой вечер, и заодно получить наглядное подтверждение того, что современная драматургия не в застое &ndash; она развивается, и дарит зрителям, поклонникам театрального искусства новые удивительные шедевры!

Одноклассники

Спектакль &laquo;О&nbsp;сущности любви&raquo; изменит расхожее представление о&nbsp;Владимире Маяковском. Уйдут в&nbsp;сторону стихи-агитки, а&nbsp;на&nbsp;первый план выйдет любовная лирика. Основой постановки послужили произведения великого поэта и&nbsp;документальные обстоятельства его смерти. Прозвучат десятки удивительных стихотворений в&nbsp;сопровождении живой скрипки и&nbsp;Хора Сионского Патриаршего Собора.Последняя нежность и&nbsp;интрига смерти Советский поэт после школьного с&nbsp;ним знакомства остается в&nbsp;памяти как громкий человек с&nbsp;рокочущим басом, который прорубает строчки-ступени в&nbsp;гранитной глыбе слов и&nbsp;звуков. Режиссёр Михаил Левитин выбрасывает этот стереотип и&nbsp;выводит на&nbsp;свет другого Маяковского&nbsp;&mdash; лирика. Страдающий любовью поэт писал строки о&nbsp;любви, как тяжкой гире, и&nbsp;о&nbsp;том, что &laquo;последним будет&nbsp;/ твое имя,&nbsp;/ запёкшееся на&nbsp;выдранной ядром губе&raquo;. А&nbsp;еще Маяковский писал о&nbsp;&laquo;точке пули в&nbsp;своем конце&raquo;, и&nbsp;это оказалось пророчеством.Спектакль состоит из&nbsp;двух частей. В&nbsp;первой появятся три любви поэта&nbsp;&mdash; Лиля Брик, Вероника Полонская и&nbsp;Татьяна Яковлева. Следователи ГПУ прочитают выдержки из&nbsp;допросов возлюбленных Маяковского.Во&nbsp;второй части&nbsp;&mdash; &laquo;разлюбленные&raquo;. Это лирические герои поэта, которые декламируют стихи. Сам поэт в&nbsp;представлении так и&nbsp;не&nbsp;появится, но&nbsp;его незримая фигура будет жить в&nbsp;рифмах &laquo;Флейты-позвоночника&raquo;, &laquo;Облака в&nbsp;штанах&raquo;, &laquo;Нате!&raquo;, &laquo;Послушайте!&raquo; и&nbsp;других. Появление актёров сопровождает марш &laquo;Любовь к&nbsp;трём апельсинам&raquo; Сергея Прокофьева. Также звучат сочинения Жоржа Бизе, песни Дашкевича на&nbsp;стихи Маяковского, грузинская застольная песня и&nbsp;духовные песнопения Грузии.На&nbsp;скрипке сыграет Александра Максимова.В&nbsp;ролях:Денис Назаренко,Ирина Богданова,Евгений Кулаков,Владимир Шульга,Екатерина Тенета.

О сущности любви

В&nbsp;юбилейном 60-м сезоне московский театр &laquo;Эрмитаж&raquo; делает подарок юным театралам столицы. На&nbsp;сцене театра под руководством Михаила Левитина состоится премьера пятого репертуарного спектакля для детей&nbsp;&mdash; над Новым Арбатом раскроет крылья Калиф-аист.Волшебный порошок для правителя В&nbsp;Багдаде всё спокойно. Однако не&nbsp;дремлет злой колдун Кашнур, плетёт в&nbsp;тайне свои интриги, пока калиф скучает и&nbsp;мечтает о&nbsp;чём-то несбыточном. Зная о&nbsp;&laquo;печалях&raquo; правителя, хитростью передаёт колдун во&nbsp;дворец коробочку с&nbsp;непростым порошком... Если его вдохнуть и&nbsp;произнести волшебное слово, можно тут&nbsp;же превратиться в&nbsp;любое животное и&nbsp;в&nbsp;этом облике понимать язык всех зверей. А&nbsp;чтобы снова стать человеком, достаточно ещё раз произнести то&nbsp;же слово. Всё, кажется, просто, но&nbsp;есть одно условие... которое калиф, конечно, нарушил! Вернётся&nbsp;ли правитель Багдада в&nbsp;свой прежний облик, расскажет спектакль &laquo;Калиф-аист&raquo;.Автор&nbsp;&mdash; Вильгельм Гауф. Возрастное ограничение&nbsp;&mdash; 6+.Сказка ложь, да&nbsp;в&nbsp;ней намёк Восточная сказка, оживающая на&nbsp;подмостках столичного театра,&nbsp;&mdash; яркая и&nbsp;колоритная постановка, пронизанная волшебством, наполненная приключениями и&nbsp;удивительными превращениями. Её&nbsp;героев ждут трудные испытания, преодолеть которые помогут смелость, находчивость и&nbsp;благородство. Однако, как во&nbsp;всякой сказке, в&nbsp;этой невероятной истории нашлось место не&nbsp;только торжеству добра над злом, но&nbsp;также любви, самопожертвованию и&nbsp;глубокой морали: даже калифу не&nbsp;стоит нарушать правила, ведь кто знает, какими последствиями обернётся подобное легкомыслие.&laquo;Калиф-аист&raquo;&nbsp;&mdash; пятый спектакль, ориентированный на&nbsp;детскую аудиторию, в&nbsp;театре &laquo;Эрмитаж&raquo;. До&nbsp;этого в&nbsp;новой истории театр не&nbsp;обращался к&nbsp;произведениям иностранных писателей, представляя подрастающим театралам постановки, созданные по&nbsp;сочинениям только советских авторов.

Калиф-аист

&laquo;Слава богу, ни&nbsp;затруднения, ни&nbsp;горести, ни&nbsp;раздумья никогда не&nbsp;отражались на&nbsp;моем аппетите и&nbsp;сне&raquo; Карло Гольдони, &laquo;Мемуары&raquo; Легкая пьеса знаменитого короля итальянской комедии Карло Гольдони и&nbsp;фрагменты из&nbsp;его мемуаров переплелись на&nbsp;сцене театра, чтобы подарить публике незабываемое &laquo;шампанское зрелище&raquo; и&nbsp;краски притягательной Венеции. Новое приключение загадочного героя, не&nbsp;похожего ни&nbsp;на&nbsp;одного из&nbsp;известных персонажей мировой драматургии&nbsp;&mdash; честного авантюриста. Он&nbsp;перепробовал на&nbsp;своем веку десяток профессий, пережил многие встречи и&nbsp;расставания... Но&nbsp;он&nbsp;не&nbsp;знает еще, что главное событие впереди&nbsp;&mdash; встреча с&nbsp;автором, создавшим его. Карнавал и&nbsp;&laquo;театр в&nbsp;театре&raquo;&nbsp;&mdash; &laquo;Quanto &egrave;&nbsp;bello il&nbsp;teatro!&raquo;.

Карло – честный авантюрист

"Леля и Минька в Школе клоунов" - интересная новогодняя елка для детей и их родителей которая пройдет в формате театрализованного представления в Москве. Удивительный спектакль по мотивам рассказов Зощенко, который поведает зрителям о веселой и беззаботной, местами очень смешной жизни брата и сестры. Вы узнаете, о чем они мечтают, к чему стремятся, и как фантазируют. Все это перемежается уморительными комичными сценками. В общем, представление приковывает внимание с самого начала, и держит его до завершения. Еще более интересным оно становится благодаря интерактиву. Зал во многих эпизодах выступает полноправным участником спектакля, и самым удачливым зрителям за это даже подарят конфетки!

Леля и Минька в Школе клоунов

Зона подарков. Калиф-аист. Елка в Эрмитаже

Новогодняя ёлка &laquo;Лёля и&nbsp;Минька в&nbsp;Школе клоунов&raquo; в&nbsp;театре &laquo;Эрмитаж&raquo;Рассказы Зощенко, смешные, правдивые, жизненные и&nbsp;всегда актуальные, получили воплощение на&nbsp;театральной сцене. Озорная и&nbsp;проникновенная новогодняя ёлка &laquo;Лёля и&nbsp;Минька в&nbsp;Школе клоунов&raquo; расскажет ребятам о&nbsp;похождениях брата и&nbsp;сестры, которые делят игрушки и&nbsp;внимание родителей, вместе мечтают, планируют приключения и&nbsp;кругосветки, врут, стыдятся, извиняются&nbsp;&mdash; одним словом, живут нормальной детской жизнью. Наблюдать за&nbsp;ними будет и&nbsp;весело, и&nbsp;поучительно&nbsp;&mdash; некоторые поступки Лёли и&nbsp;Миньки назвать хорошими нельзя, но&nbsp;они и&nbsp;сами это поймут, и&nbsp;зрителям объяснят.О&nbsp;постановке:Рассказы Михаила Зощенко читали бабушки и&nbsp;дедушки современных детей, их&nbsp;мамы и&nbsp;папы, теперь наступила очередь малышей узнать о&nbsp;приключениях Лёли и&nbsp;Миньки. Они планировали своё несбыточное кругосветное путешествие, мечтали о&nbsp;приключениях, делили сладкие подарки, украшавшие ёлку, впервые врали родителям, пряча единицу в&nbsp;дневнике, узнавали, что быть скромным и&nbsp;честным&nbsp;&mdash; хорошо. В&nbsp;каких-то эпизодах юные зрители узнают себя, из&nbsp;каких-то&nbsp;&mdash; поймут как следует или не&nbsp;следует поступать, но&nbsp;любой из&nbsp;них будет захватывающим и&nbsp;интересным.Новогодняя ёлка &laquo;Лёля и&nbsp;Минька в&nbsp;Школе клоунов&raquo;&nbsp;&mdash; круговорот историй и&nbsp;приключений, от&nbsp;которых гости просто не&nbsp;смогут оторваться. Важная часть постановки&nbsp;&mdash; интерактивные моменты, во&nbsp;время которых зрители будут перекидывать друг другу большие шары, поедать конфеты, переданные им&nbsp;героями, размахивать калошей, насаженной на&nbsp;палку.И&nbsp;никому&nbsp;&mdash; ни&nbsp;малышам, ни&nbsp;взрослым&nbsp;&mdash; во&nbsp;время представления не&nbsp;будет скучно. Только, пожалуй, немного грустно, когда уже выросшие Лёля и&nbsp;Минька встретятся и&nbsp;вспомнят своё радостное детство.Умный и&nbsp;тонкий спектакль Михаила Левитина-младшего сочетает в&nbsp;себе и&nbsp;весёлые, и&nbsp;проникновенные моменты. Если вы&nbsp;считаете, что ёлка&nbsp;&mdash; это не&nbsp;только развлечение, но&nbsp;ещё и&nbsp;возможность задуматься, то&nbsp;вам&nbsp;&mdash; на&nbsp;это представление.&nbsp;

Елка в Эрмитаже. Леля и Минька в Школе клоунов

Зона подарков. Елка в Эрмитаже. Леля и Минька в школе Клоунов

Удивительно добрый и&nbsp;по-настоящему волшебный спектакль &laquo;Цветик-семицветик&raquo; приглашает детей и&nbsp;взрослых весело провести новогодние каникулы. Яркие костюмы, весёлые песни и&nbsp;трогательная история о&nbsp;том, как важно помогать другим, научат зрителей доброте и&nbsp;состраданию, а&nbsp;главное&nbsp;&mdash; подарят незабываемые эмоции.В&nbsp;основу спектакля легла знакомая всем с&nbsp;детства сказка Валентина Катаева о&nbsp;волшебном цветке, который может исполнить любое желание. Произведение было адаптировано под современную аудиторию, но&nbsp;ключевые эпизоды остались нетронутыми, поэтому юные зрители смогут насладиться авторским текстом и&nbsp;услышать заветное: &laquo;Лети-лети, лепесток...&raquo;.Красочная сценография, живой звук и&nbsp;увлекательный интерактив&nbsp;&mdash; вот рецепт идеального праздника для всей семьи! Помимо интересного представления гостей ждёт встреча с&nbsp;новогодними волшебниками, где каждый получит возможность сфотографироваться с&nbsp;любимыми героями.О&nbsp;постановке: Однажды маленькая девочка Женя встретила на&nbsp;улице старушку, которая дала ей&nbsp;на&nbsp;прощание странный цветок, не&nbsp;похожий ни&nbsp;на&nbsp;один другой. На&nbsp;нем было семь разноцветных лепестков, способных исполнять желания: стоило просто оторвать один из&nbsp;них и&nbsp;произнести специальное заклинание, как любая невероятная мечта превращалась в&nbsp;реальность.Поначалу Женя очень легко расставалась с&nbsp;желаниями: просила у&nbsp;цветика-семицветика сладости, куклы и&nbsp;другие глупости... Но&nbsp;поняв, что в&nbsp;конце концов у&nbsp;неё остался один лишь голубой лепесток, героиня решила как следует подумать, что попросить у&nbsp;цветка. Пока она шла и&nbsp;рассуждала, что важнее&nbsp;&mdash; велосипед, билеты в&nbsp;кино или два килограмма шоколадных конфет, на&nbsp;её&nbsp;пути оказался мальчик Витя. Женя предложила ему поиграть в&nbsp;салочки, но&nbsp;мальчик сказал, что это невозможно, потому что он&nbsp;хромой. Тогда Женя решила потратить последнее желание, чтобы избавить Витю от&nbsp;недуга. Они стали лучшими друзьями, которым не&nbsp;нужны никакие чудеса, чтобы быть счастливыми.

Зона подарков. Елка в Эрмитаже. Цветик-семицветик

Пока есть&nbsp;те, кто вас любит&nbsp;&mdash; у&nbsp;вас всегда всё будет хорошо! Страсти, выяснения отношений, стремительно развивающийся сюжет, интриги, неожиданная развязка, слезы, подкупающая своей искренностью и&nbsp;эксцентричностью игра актёров, смех, танцы, сюрпризы, попытки понять друг друга и&nbsp;конечно&nbsp;&mdash; Любовь (не&nbsp;только Любовь Тихомирова, но&nbsp;и&nbsp;ЛЮБОВЬ)! Все это есть в&nbsp;искрометной фарсовой комедии &laquo;Жениться нельзя расстаться&raquo;.В&nbsp;мире расстаются до&nbsp;80% пар. И&nbsp;большая часть&nbsp;&mdash; так и&nbsp;не&nbsp;сыграв свадьбу. Именно в&nbsp;этой сложной ситуации и&nbsp;оказываются герои комедии. Не&nbsp;смотря на&nbsp;то, что они не&nbsp;совсем молодые (уже тридцать!) умудренные опытом, серьёзные люди&nbsp;&mdash; их&nbsp;отношения оказываются далеки от&nbsp;гармонии. А&nbsp;тут ещё в&nbsp;квартире будущих молодожёнов (после бурного мальчишника) появляется &laquo;сногсшибательная&raquo; незнакомка, влюблённая в&nbsp;жениха... Так всё-таки: что&nbsp;же делать героям пьесы? Им&nbsp;ни&nbsp;в&nbsp;коем случае нельзя жениться, или всё-таки, несмотря на&nbsp;то, что они такие разные&nbsp;&mdash; им&nbsp;ни&nbsp;за&nbsp;что нельзя расстаться? А&nbsp;вот это, дорогие наши зрители, Вы&nbsp;решите сами. Ведь многие, наверняка, узнают в&nbsp;героях комедии себя. Итак: жениться или расстаться? В&nbsp;главных ролях: Любовь ТИХОМИРОВА/Маргарита ПАЛЬМОВА, Дарья ЕГОРОВА, Сергей КОЛЕШНЯ, Роман ШУМИЛОВ

Жениться нельзя расстаться

Святослав ЕЩЕНКО в&nbsp;новогодней музыкально-юмористической программе &laquo;НОВОГОДНЕЕ ОЗДОРОВЛЕНИЕ&raquo;
Говорят, как встретишь Новый год, так его и&nbsp;проведёшь. А&nbsp;чтобы не&nbsp;болела весь год голова после Новогодней ночи&nbsp;&mdash; благоприятно как следует поХмеяться! То&nbsp;есть&nbsp;&mdash; похмеляться смехом!
6&nbsp;января в&nbsp;19:00 Святослав Ещенко специально для Вас представит спецвыпуск&nbsp;&mdash; музыкально-юмористический концерт под названием &laquo;Новогоднее оздоровление&raquo;.
&laquo;Новогоднее оздоровление&raquo; от&nbsp;Святослава Ещенко&nbsp;&mdash; это 2&nbsp;часа смеха и&nbsp;хорошего настроения. Вы&nbsp;услышите новые и&nbsp;популярные репризы и&nbsp;монологи от&nbsp;имени полюбившихся персонажей в&nbsp;исполнении Святослава Ещенко: Почётной Вовановны&nbsp;РФ, народного Тамады России, победителя конкурса Панков &laquo;Ирокез-2013&raquo; и&nbsp;многих других. Чтобы не&nbsp;болела голова&nbsp;&mdash; похмеляйтесь смехом! Святослав Ещенко&nbsp;&mdash; мастер смеха, исполнитель юмористических хитов: &laquo;Тамада на&nbsp;пасеке&raquo;, &laquo;Хай, Коляновна!&raquo;, &laquo;Лифт&raquo;, &laquo;Наркоманы и&nbsp;Бобёр&raquo;, &laquo;Ирокез&raquo;, &laquo;Тёща и&nbsp;вилочка&raquo;, &laquo;Блондинка в&nbsp;мармеладе&raquo;, &laquo;Гриша и&nbsp;мобильник&raquo;, &laquo;Дама с&nbsp;собачкой&raquo;, &laquo;Кутюрье и&nbsp;сыр&raquo; и&nbsp;др. Постоянный участник телепередач &laquo;Аншлаг&raquo;, &laquo;Петросян-шоу&raquo;, &laquo;Измайловский парк&raquo;, &laquo;Смеяться разрешается&raquo;. Лучше посмеяться&nbsp;&mdash; чем похмеляться. Похмелимся смехом вместе! Внимание: по&nbsp;телевизору большинство номеров вы&nbsp;ещё не&nbsp;видели!
Святослав Ещенко так хотел стать юмористом, что родился 1&nbsp;апреля. Когда его отцу сообщили в&nbsp;аккурат 1&nbsp;апреля, что у&nbsp;него родился сын, Игорь Петрович задумался и&nbsp;с&nbsp;недоверчивой усмешкой произнес: &laquo;Сын родился? Сегодня, 1&nbsp;апреля? Ой&nbsp;не&nbsp;верю! Тем более мы&nbsp;планировали девочку&raquo;. А&nbsp;получился мальчик! Это был первый розыгрыш будущего лауреата международного конкурса сатиры и&nbsp;юмора имени Аркадия Райкина &laquo;Море смеха&nbsp;&mdash; 96&raquo; и&nbsp;всероссийского конкурса артистов эстрады &laquo;Кубок юмора&nbsp;&mdash; 99&raquo; Славы Ещенко. Мальчик рос, развивался&nbsp;и, едва научившись говорить на&nbsp;родном советском языке, начал всех передразнивать. Проработав несколько лет в&nbsp;Воронежском академическом театре драмы&nbsp;им. Кольцова, Слава окончательно определился&nbsp;&mdash; он&nbsp;артист эстрады. Счастливая звезда (в&nbsp;лице известного драматурга М.&nbsp;Я.&nbsp;Грина) свела Святослава Ещенко с&nbsp;Евгением Петросяном, вердикт которого &laquo;а&nbsp;ты&nbsp;смешной&raquo; стал судьбоносным. Петросян предложил Славе участвовать в&nbsp;его программе &laquo;Смехопанорама&raquo;, и&nbsp;с&nbsp;1995 года это стало постоянной практикой. В&nbsp;1999 году Михаил Задорнов пригласил Святославу Ещенко вместе с&nbsp;Максимом Галкиным и&nbsp;другими молодыми артистами участвовать в&nbsp;своей новой юмористической программе &laquo;Задорная Компания&raquo;. Параллельно, имея достаточный репертуар, с&nbsp;1998 года Слава выступает с&nbsp;сольными вечерами смеха. Сначала был &laquo;Российский Сбродвей&raquo;. Затем в&nbsp;2002 году в&nbsp;Москве состоялась премьера нового эстрадного спектакля Славы Ещенко &laquo;Поехали смеяться!&raquo;, потом &laquo;Тамада и&nbsp;компания&raquo;. А&nbsp;затем новый подарок своим поклонникам&nbsp;&mdash; премьера программы &laquo;Ирокез и&nbsp;все-все-все&raquo;. И&nbsp;вот теперь &laquo;Новогоднее оздоровление&raquo;.

Театр Эрмитаж (Зал На Арбате)

Купить билеты на концерты в Театр Эрмитаж (Зал На Арбате) без наценки и сервисного сбора